#Ученичество
| #Ученичество. 2025. Вып. 4 | #Apprenticeship. 2025. Issue 4 15 на необходимость снабжения детских домов и садов домиками же для игр, чрезвычайно облегчающими творчество ребенка в его стремлении отразить путем игры окружающую его жизнь» [3, с. 30]. Он также упоминает большое количество наборов солдатиков и других элементов военных игр. В целом очевидно, что жанров и сюжетов для коллективных игр может быть никак не меньше, чем во «взрослых» видах искусства. Но какие же преимущества дают коллективные игры в сравнении с индивидуальными? Количество сооружений для игры, количество населяющих этот мир действующих лиц, а также разнообразие складывающихся в коллективной игре ситуаций может быть заметно больше, чем в игре индивидуальной. И это стимулирует расширение словарного запаса играющих. Интенсивнее развивается их память и воображение. Кроме того, участники игры учатся взаимодействовать, избегая конфликтов. От игрушки к театру В экспозиции Музея игрушек один из залов был посвящен театру. На представленных там фотографиях было показано, как девочка из собственных игрушек и по собственной инициативе выстраивает сцену из спектакля «Ревизор». Разумеется, это не театр и даже не кукольный театр, а пока только изображение театрального действия средствами детской ролевой игры. Вместе с тем Бартрам считал, что интерес детей к разыгрыванию театральных ролей можно и нужно поддерживать разными путями и способами. «Ввиду того, что разнообразные по своей структуре материалами игрушки не всегда совместимы для ребенка в одной и той же игре, промышленность давно уже учла это и выработала особый тип печатных картинок, наклеиваемых на картон и после вырезаемых. Обычно подобные картинки представляли отдельных персонажей из всем хорошо знакомой пьесы или какого-либо исторического эпизода в характерных костюмах или, наконец, чисто жанровые сцены, подобно той коллекции, которая выставлена в настенной витрине № 40 (набор этой коллекции своим происхождением относится к 40–50-м годам прошлого столетия). Созданием подобных печатных серий промышленность положила начало оформлению детской игры в картонном театре. Подобный театр (витрина № 156) весьма помогает ребенку в развитии его анализа, дисциплинируя чувства художественной компановки, ощущение картинной плоскости и глубины сцены; она же подводит ребенка к созданию сценария и, что очень важно, наглядно показывает ценность игры коллективной» [3, с. 38]. Экспозиция музея была продумана до мелочей. Поэтому текст, написанный как бы мимоходом, для путеводителя, удивительно содержателен. Во-первых, становится понятнее относительная свобода детской ролевой игры. Оказывается, чтобы от нее перейти к игре театральной, детскую игру требуется на первых порах не усложнять, а строго ограничивать, упрощать и упорядочивать. И персонажи, и декорации должны быть совместимы. В детской игре ребенок сразу и исполнитель, и зритель, а партнерам по игре он может объяснять меняющиеся условия и условности по ходу действия. Но для отделенных от процесса игры театральных зрителей требуется более устойчивый и общепонятный язык. Для импровизаций уже меньше места, сценарий необходимо сочинять заранее, режиссерский замысел и актерскую игру хорошо бы проработать на репетициях.
Made with FlippingBook
RkJQdWJsaXNoZXIy ODQ5NTQ=